当代首饰是配饰还是艺术品？

　　出其不意的材质和组合方式，艺术的思考方式，手工的制作手法，让首饰披上了“当代”的外衣。在传统首饰面前，它的身份似乎令人难以捉摸——究竟是配饰，还是艺术品？

　　当代首饰可以被看作是一种习练，以手工为前提，这种设计活动可以在中世纪的手工作坊中找到根源。在上世纪60年代，由于人们对个性的追求，还有对手工艺的回归，它一直或多或少地挑战着批量生产出来的配饰产品。

　　而它也可以被看做是一种介于high-street的珠宝和艺术作品之间的物件，既有艺术的思想表达，又混杂着当代文化的影响。它以人的身体作为领域；涵盖了各种艺术创作中会使用的材质和制作手法，只是被赋予了一种可佩戴的特性，逃脱消费产品，借以满足消费者欲望。

　　当代首饰还关联着一个与它紧密相联的市场。在大多数，通常有数个gallery在负责当代首饰的销售和推广。如果设计师想这些作品来生存的话，他们的作品至少必须在5家首饰gallery里出现。从这一点来看，它的市场很像艺术市场，有限的曝光度让它的存在面临挑战。

　　与传统珠宝饰品明显不同的地方，也许是在于它的材质和概念。动物骨骼、木质、陶瓷、金属、塑料……这些都让当代首饰显得粗犷、乖张、冷酷。设计师们更多地把自己定位为反映社会、启发思维的艺术家，刻意在与传统首饰、大众时尚保持距离，用一种反主流的姿态表达个性。这些在各大饰品加盟品牌加盟店内独成一片天的当代饰品是配饰，更是艺术品，是能衬托人的个性魅力的饰品挂饰，更是美到能独立观赏的艺术品。